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2013届上海视觉艺术学院包装传播专业毕业作品展示

一、“创举持续”,“包袱底儿”的二次接力

“这是我们‘包袱底儿’团队第二年大张旗鼓搞毕业设计展。有时我在想,第一年搞得那么高调简直是在自讨苦吃,明年岂不是压力很大,一有不慎,各位专家领导就会想,跟去年比好像也没什么进展,他们是不是江郎才尽了。所以我想2013年一定得悠着点儿,不给2014年的同学和老师们太大压力。”,项目制教学理念的倡导者顾传熙教授幽默地说。

本次学生作品展以“创举持续”为主题,包装传播设计专业的26个同学展出了上百套方案,涵盖了食品、化妆品、酒类、纺织、运动、服装等生活的方方面面,装点在8号楼创意产业园区1期一号楼的三层展台,在这样一个创意超市里,有抽象色彩和图形碰撞的碳酸饮料瓶,有效法自然的玄米茶原生态包装,有从古代走来的漆器新应用、有“中不偏,庸不易”的黑白茶叶罐,有奔放狂野的伏特加....不同的选材、不同风格、不同的理念,从元素、材料、工艺上打通了传统与现代,中国与西方,以关注生活、关注市场、关注未来的可持续设计和创意泼墨绘就了包装设计的宏图。

中国元素的集体爆发

一进展厅,好似进入了民族文化的秀场,身着古朴中山装的小伙子手拿一杆古称儒雅地称量着落花生,旁边的女子身着造型感极强的黛青红花大旗袍,端庄优雅地用折纸的方式包装着称量好的花生,一种最现代的表现蕴藏着最古朴的包装本质。前边的树立的稻草人和一排或木质或陶制或竹制的简约造型,给人以返璞归真、醍醐灌顶的以无胜有的哲学理念。

文化具有无形的张力。将中国的元素运用到设计创新中无疑赋予了中国设计最为核心的灵魂。本次毕业展随处可见的便是中国文化的元素。以宫廷窗格演绎的家居品包装盒、在东北大花布中提炼的花色和造型、红与黑的经典结合、上海元素的淋漓表达,不经意间就会发现原来设计会让生活变得如此美好。难得的是,如此年轻一代的设计师,对中国文化有着如此至深的思考,将个个精简的中国元素,从历史中汲来,带到现代,更带到市场。据观展的人说,设计的水平很有国际范儿。

可持续包装成亮点

顾老师说,“无论被提出了多少次,可持续发展是一个在可预见的年限里全世界都会为之努力的使命。我们试图追求一种卓越的生活理念,选用最环保低碳的材料,简而不陋的包装,来表达我们心中的设计”。设计展中,许多学生的作品有着很深的环境关照意识,无论是在设计构思,还是在市场应用方面,都注重简约化设计,在包装材料的选则宣纸、竹子、牛皮纸等环保纸,在设计上也注重环保理念的表达,模仿蜜蜂姿态设计的蜂蜜设计、以陶瓷、葫芦、水稻等取材自然,并运用国际化的设计风格传达新生代设计的张力。

创新开启永不止息

在本展馆的3楼还有12届毕业生的回顾展,那是第一次老师们狠心地把毕业生推向社会,今年是“包袱底儿”2周岁,两年的成长伴随着不断的开拓与创新。在为期十八个月的准备中,项目制教学不断寻求新的突破。据介绍,今年顾老师开设了《发现与解决》课程,颠覆了传统教授理论和方法的教育思路,重新以现代市场的角度设计了教学大纲和教室,课上把学生分成三方,正方、反方、评审方,来开发学生的创意思维,帮助学生梳通在设计思考中的条理脉络,更好的发现问题、解决问题。这种注重创意与解决、理论与实践的新教学模式,这种带有鲜明的实验性的教学实践,这种集聚市场吸引力的产品设计,得到了企业的首肯,学生不仅学会了设计,更读懂了生活,读懂了市场,与设计的使命。

二、何为项目制教学

现在企业有种说法,培养了一批不会做设计的设计师。包装传播设计专业的带头人顾传熙老师深感设计教育的痛疾,于2010年提出了项目制教学的理念。

三军教学——概念与现实的达成

与传统的设计教育不同,项目制是一个革命性的开始,力求每一个学生的设计创意都经历一个真实的设计提案环节并且被生产出来变成货真价实的产品,而不再只是一个空泛的设计概念。项目制采用设计师、企业家、技术指导“三军联合”制教学模式,在这里不是大教授一个人的舞台,而是前沿设计师、工程师与企业三股力量共同形成了一支教育队伍,在培养真正设计师的方方面面进行把关指导。前沿设计师分享传授自己的设计经验,引导学生从生活中寻找灵感,而工程师则能在技术与工艺上给出必要的建议,企业则是看似无关紧要实则却是重要的一关。设计以人为本,以市场为中心,让学生亲临设计现场,鼓励学生都全身心投入到真实的社会项目中,学生通过自己设计,经历创意构思、提案磋商、生产制作完整的设计流程,发现问题并且解决问题,在问题和压力中最大限度的激发学生的创意和能力。所以项目制的主旨在于培育真正的设计师,有实战能力,市场经验,以及会与上层,客户沟通的设计师,服务于当下的生活。

概念、提案、方案、整案——是设计,也是管理

现在艺术院校的学生过多的注重自我的主张,而缺乏与市场的沟通,项目制教学从就教学课程切入,培养学生的市场意识,让原创设计不仅成为现实,还形成品牌,成为文化创意产业价值链的一环。

关于项目制的教学方法,顾教授总结道:“项目制教学涵盖了四个方面的内容:第一是概念设计,这是大多数设计院校都具备的的能力—致力于培养有创造力的设计师。第二是提案设计,即与企业领导层沟通的能力,设计归根结底是为了传达,传达的过程自然少不了与人的沟通,如何说服别人接受你的创意,这是一门学问。第三是方案设计,即当设计概念要落实成具体方案进行生产时,对材料,工艺技术的掌握显得至关重要。第四是整案设计,项目制给学生提供了做品牌整合设计的绝佳机会。学生再不会受条件所限只能做单一的设计作品,而是能够参与成体系的设计,做出一套品牌来。”季璐倩同学的草绿色色的海上大味道的茶叶陶罐包装设计便是其自创的品牌,目前已经在上海市知识产权局注册。

作品、产品、商品——校企合作的市场通路

项目制教学以市场需求为基准,培养学生解决实际问题的能力,在为企业提案时,学生必须具备极佳的沟通能力与心理素质,并能准确把握企业的定位和需求。在项目制教学中,老师鼓励学生都全身心投入到真实的社会项目中,学生通过自己设计,研究材料,打样,与企业工厂沟通,妥协,据理力争,把概念做成了可触可感的现实,把概念性的作品转化为可以通过技术手段实现的产品,最后成为可在市场流通、便于储藏、运输、展示的具有品牌价值的商品。每个学生都经历了为期一年的真枪实弹社会体验,他们的设计会被评判被淘汰被挑战被录用,有人欣喜自然就有人受挫还需重振旗鼓再战。一切都由市场说了算。包装设计专业的学生不再是在温室中的培育出来的术家,他们有自我,也懂得在适当的时候牺牲自我,迎合市场。蒋稚嘉同学的晨曲早餐麦片的包装设计从一开始就模拟市场的一个环境,将概念与市场结合,将自己的作品做成超市的堆头,给观展者更为直观的感受。肖骁同学的和平饭店月饼盒的设计从宜用性和功能性出发,以精巧的设计诠释了文化和市场的默契,并被企业录用。

通常设计概念和真实的设计产品之间存在着一条巨大的鸿沟,不跨越过那条鸿沟,学生无法知道自己的设计存在哪些缺陷,或者有没有可行性,有没有市场,成本是否过高,制作工艺该选择何种材料,不打样不出成果,学生看不到这些隐性却又至关重要的问题。教学还同时注重工艺的讲究,学生们要自己选择材料,制版印刷。在这一年,他们所经历的是一个完整的设计流程,若说项目制是一种教学模式,我们更应该说项目制为学生还原了真实。

项目制教学通过与企业合作,为学生提供了打样制作的机会,让他们直视自己设计中存在的问题,并且及时解决问题。这种难能可贵的机会,通常禁足在学院中的学生是无法体验到的。据悉,本次学生的毕业展得到了协茂纸业、IGGESUND HOMEN GROUP、正度纸业、五条特种纸业的等纸业以及ESKO ARTWORK、中国惠普、上海艾登印刷等公司的支持和赞助。

当然,项目制最大优势还在于可以通过学校与企业合作来解决教学资金不足的问题。许多设计院校都会面临资金不足的问题,学生负担不起巨额的打样制作费用,只能止步于一个空洞的设计概念,也因而失去了发现问题解决问题的机会。

三、就业与观望

学生们的成绩是老师最大的骄傲。这次抖搂珍藏四年包袱底儿展示学习成果的免费展览吸引了众多企业和媒体的来访,现场气氛热烈,需要定时“十人进十人出”。上一届的“包袱底儿”引起了社会的极大反响,不少学生还未毕业,作品就已被商业录用,也包揽了一些设计类的大奖。这次的毕业设计展同样得到了得到了同行老师和企业的高度赞誉。据悉,在中国包装联合会东方之星“香港永发杯”包装设计大赛上,复旦大学上海视觉艺术学院包装传播设计专业毕业班王楠同学和三年级季璐倩、刘曦、李颍娴小组同学分别获得烟草包装设计学生组金奖和酒包装设计学生组金奖,四位同学包揽了全场学生组两项金奖和一项银奖。本次展览中有些同学的作品已经被企业录用,现场已有不少知名的大企业向同学们伸出橄榄枝,希望签约他们的毕业生。观展的人说,“这不仅仅是一次毕业设计展,更像是专业的设计展和商品展,是设计管理的成功案例。”听到这样的评价在场的顾传熙、胡继俊、方俊、蒋艺老师也颇感欣慰。

学生作品

据了解,本次“包袱底儿”设计展得到了黄浦区文化创意产业办公室、上海8号桥创意产业园区的大力支持。据悉,顾教授即将就上海市文化创意产业相关主题与企业进行项目合作,致力于将设计创意作品转化成商品,通过拍卖的形式推向市场,也打造扶植本土化的设计师,助推中国原创设计。本次设计展得到了上海“老字号”品牌正广和饮用水的赞助,同时其最新上市的矿泉水产品也是顾教授的作品,据介绍,顾教授对“老字号”有着浓烈的情感,一直致力于扶植“老字号”品牌,近期也会就“老字号”品牌的项目与企业展开合作。